在繼承東方繪畫的悠久傳統(tǒng)的同時，又吸收了異域文化的影響，形成并發(fā)展起來的日本繪畫。日本人獨特的審美意識，從靈性出發(fā)的建模思想，優(yōu)秀的材料和技術在世界藝術中占有獨特的地位。在這個部門里，深深地思考著日本畫和日本的過程，我們將通過日本畫獲得深刻而有吸引力的專業(yè)技術，培養(yǎng)開創(chuàng)一個新的繪畫世界的能力。

通過獲得反映教師作品的獨特的班級和繪畫技能來追求獨特的繪畫技巧。

繪畫不僅僅是一個塑造的領域，它是通過參觀想象世界和現(xiàn)實世界，在這個世界上發(fā)現(xiàn)自己的行為。 在這個部門，我們深入探索自己的內(nèi)在方面，重視我們的“多樣性”，可以探索包括繪畫在內(nèi)的各個領域的表達可能性，培養(yǎng)具有侵略性社會特征的人才 我會的。 我們希望能夠與同一代的教師和同齡人進行“生產(chǎn)”，“對話”和“批評”，創(chuàng)造新的表達和想法。

油絵學科[版畫専攻]

在超越實現(xiàn)設施和環(huán)境和等級的工作室里，通過制作來追求印刷品的新可能性。

以浮世繪和眾多歷史出版物為代表的版畫作品，作為超越藝術領域的“與社會相連的媒體”，已經(jīng)涉足人們的生活。 在拓展版畫種類的同時，向插圖，圖畫書，照片等媒體傳播，同時掌握版畫的技巧，同時理解“畫什么”和“為什么畫”等繪畫表現(xiàn)的本質(zhì)。 我會培養(yǎng)能夠廣泛傳播的表達人。

彫刻學科

學習雕塑就是想想作品是怎樣形成的。 我們在專業(yè)的車間里用精良的設備來闡明藝術的本質(zhì)。

“什么是雕塑?” 這是一個問題，要回答這是不正確的。 雕塑的面積還在不斷擴大，不能被認定為“這里”或“這個”。 然而，不斷詢問雕塑從哪里來，它開發(fā)的是什么樣的工作，雕塑的現(xiàn)在和未來應該是什么，生活將賦予雕塑生命。 在注重傳統(tǒng)材料和技術的同時，強調(diào)以當代性為重點，以普遍探究的方式培養(yǎng)那些打開未知世界之門的表達者。

視覺傳達設計系

切實了解設計的起源，培養(yǎng)設計師敏銳的敏銳性和能力，以利用各種媒體。

設計的起源是思考和實現(xiàn)“如何傳達給人們的感受”。 例如，如果你邀請朋友在家里舉辦派對，你會做很多讓你感覺到和關注的東西，邀請房間裝飾和美食到各個角落。 在視覺傳達設計系，我們通過視覺，聽覺，觸覺，味覺和嗅覺獲得發(fā)展到各種媒體的能力。 培養(yǎng)能夠以各種形式交流消息的溝通者。 那就是視覺傳達設計系。

與材料斗爭，培養(yǎng)技能的重要性，培養(yǎng)辨別品質(zhì)的眼睛。 這是優(yōu)秀的產(chǎn)品設計師的條件。

設計以人為本的生活環(huán)境和產(chǎn)品這個部門發(fā)展豐富的情感，廣泛的知識和問題意識，實現(xiàn)舒適的生活方式，同時涉及到所有的人生和座右銘。 它由三種工藝組成，主要是個人創(chuàng)造活動的工藝活動，生活空間的內(nèi)部思考，使社會更加需要的工業(yè)社會，如果需要的話，可以追求超越領域的制造的靈活的環(huán)境 我是為了。

讓人們在空間中快樂。 培養(yǎng)擴大自己的感性和合作的人力資源，積極創(chuàng)造空間。

室內(nèi)設計，環(huán)境規(guī)劃，服裝設計等四個環(huán)節(jié)都有不同的應對領域，但都有“我想讓人快樂”的共同感覺。 設計一個空間，重要的是加深你對藝術和設計的歷史，技術，新媒體和技術的理解，以及隨著時間的推移向不斷變化的本質(zhì)學習。 通過收集個人的情感，空間將首次成立。 培養(yǎng)獨特的表現(xiàn)力和豐富的創(chuàng)造力，培養(yǎng)設計師將創(chuàng)造美麗豐富的人類活動空間。

建筑的作用是創(chuàng)造一個高質(zhì)量的環(huán)境，支持從內(nèi)部到住房，各種建筑物，地區(qū)，城市，環(huán)境，景觀以及所有人類交往的人類活動和行蹤。在這個部門，你將學習組成空間的建筑技能，學習如何建立建筑與作為生活基礎的地方和地區(qū)之間的有機聯(lián)系。鼓勵社會機制，掌握與創(chuàng)造新社會和價值相關的建筑現(xiàn)狀，掌握歷史考量的分析能力，深化文化藝術設計教育。將“設計方案”學習架構作為一個整體表達，從第三年開始分為小型工作室作為課程的核心，挑戰(zhàn)今天的主題和類型挑戰(zhàn)。

在視覺科學系，我們從視頻，聲音，語言和建模四個方面學習視覺表達，并開發(fā)可自由操作的人力資源。為了夸大形象，創(chuàng)造新的表達，有必要了解這一技術。因此，在決定您的專業(yè)領域之前，您將體驗各種圖像表達的基礎。我希望在視野中獲得全面的知識和表達能力，了解形象的價值，增加視線和生產(chǎn)者的數(shù)量。

武藏野美術大學研究生院旨在通過教授與藝術設計有關的專門技能，理論和應用，以及根據(jù)本科部門的基礎培養(yǎng)學習深厚知識的人力資源，為文化的創(chuàng)造和發(fā)展作出貢獻 

碩士課程從廣泛的角度培養(yǎng)學術知識，培養(yǎng)研究能力和職業(yè)需求職業(yè)所需的先進能力，博士后期課程教授和發(fā)展先進的創(chuàng)造力和表達技術和理論，并成為獨立 培養(yǎng)創(chuàng)造性研究活動所需的先進能力，豐富的學術知識，形成性藝術的研究領導力。

針對學術領域的拓展，開設了6門藝術課程和8門設計課程14門課程。

完成兩年以上，完成碩士論文或碩士論文，完成10個以上單元，每門課程共20學分，共計30學分。