動畫
動漫設計是一門綜合性很強的專業(yè)，該專業(yè)要求學生具備一定的審美能力、手繪能力、創(chuàng)新能力、寫作能力。動漫設計專業(yè)旨在培養(yǎng)具備電影、電視動畫創(chuàng)作所需要的基礎知識及理論，能在電影、電視等媒體的制作崗位上，從事動畫原畫、動畫創(chuàng)意設計和編導及三維電腦動畫創(chuàng)作理論研究方面的專業(yè)人才。

素描
素描簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業(yè)都把它作為基礎課，雖然各專業(yè)的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等;但素描的共性是差不多的。

平面設計
在這里，平面設計專業(yè)的學生將生命和意義注入文字和圖像。該項目注重設計、美學和工藝的原則，培養(yǎng)學生專注于一個區(qū)域的圖形設計，或繼續(xù)探索通信設計其他領域。通過這種教育方式，學生在國家的比賽中贏得出色成績。傳統(tǒng)手工技藝，如手刻字和繪圖，以及復雜的圖形軟件是當代平面設計師的工具。在嘗試使用各種媒體，包括產(chǎn)品包裝、書籍、雜志版面、互動溝通、三維圖形、虛擬環(huán)境和品牌體驗的同時，學生所面臨的挑戰(zhàn)是提出設計解決方案。通過跨學科的工作室，學生得以在商業(yè)和非盈利領域運用他們的技能，與來自其他專業(yè)的學生合作。用設計歷史、流行文化、動態(tài)圖像和設計研究等課程，補充平面設計專業(yè)的教育。通過建立創(chuàng)新性、連貫性、藝術性和有吸引力的解決方案，此專業(yè)幫助學生為今后做了準備，無論他們是有加入其他公司還是創(chuàng)辦自己的工作室。

插畫
插圖是21世紀的藝術形式，它連接了時尚和動畫電影，零售業(yè)和電腦游戲，政治、編輯和街頭藝術，書籍和兒童玩具。插畫的獨特能力在于社會、政治和文化理念使之成為理想的解決方案，為廣告、出版、動畫功能、許可銷售、零售和編輯項目提供解決途徑。要在任何領域取得成功，插畫家必須不僅要掌握繪畫技巧，而且應該開拓思路，了解插畫對當代文化的影響。插圖專業(yè)以出色的教學水平出名，包括繪圖、繪畫、透視、色彩理論和概念，同時輔之以藝術歷史、流行文化和思想教育等課程。通過基礎課程培養(yǎng)，學生可以選擇最適合的領域，在特定的領域獲得發(fā)展。

工業(yè)設計
工業(yè)設計專業(yè)注重理論和實踐上的研究，著重發(fā)展以人為中心的設計，創(chuàng)造新的商業(yè)機會。我們結合了著名的視覺設計、卓越的技能、知識、理論和方法，這對設計方案復雜化和非結構化的問題至關重要。同時，我們培養(yǎng)學生在創(chuàng)意組織中的領導力。我們的教師是設計、技術和商業(yè)領域的著名教育家，他們能夠幫助學生通過項目和交流，發(fā)展自己的能力。我們相信產(chǎn)品應該適應更大的社會和生態(tài)環(huán)境，工業(yè)設計項目的方法，就是系統(tǒng)地看問題，并力求平衡業(yè)務、技術和人力等方面的挑戰(zhàn)，這種方法稱為戰(zhàn)略創(chuàng)新。這種創(chuàng)造性的方法為人類需求提供了很好地解決途徑，廣泛于設計師和成長中的企業(yè)。

室內設計
室內設計專業(yè)研究建筑環(huán)境的各個方面：規(guī)模、比例、排列、燈光、聲學、溫度、紋理質地、顏色、材料，是一個系統(tǒng)化加工過程。室內設計師還要考慮如何在客戶需求和可獲得的資源之間做出平衡。本專業(yè)教學也為實踐性教學，導師會提出某個設計上的問題，然后要求學生設計解決方案，大家會集體討論和評估你的方案，通過這種實踐性教學提高學生解決設計中的問題的能力。

攝影與錄像
據(jù)估計，每天全球都會誕生300萬照片，代表著攝影在文化中無處不在的角色。盡管幾乎每個人都可以拍照片，只極少數(shù)人能拍出絕佳的照片。攝影和圖像系能夠幫助攝影師增長技能和創(chuàng)意，而不只是制作那么簡單。出色的圖像能夠穿越時間和空間，又不失他們的意義——無論是手機上的圖片還是建筑物上的展板。除了概念和工作室實踐，學生還要學習技術、美術、歷史和廣告，以及業(yè)務規(guī)劃、品牌推廣和市場營銷的課程。通過一些項目和企業(yè)贊助的跨學科工作室，學生可以和其他專業(yè)的同學合作。先進的傳統(tǒng)和數(shù)字實驗室支持各種攝影方式，學生可以近距離了解技術變革，包括捕捉、加強和分配圖像，項目還會剖析問題，如作者和數(shù)字技術的獨創(chuàng)性。作為攝影和圖像系的學生，你會了解，按下快門前與拍攝之后的過程同樣重要。我們的教師會給予你指導，幫助你表達你的想法和目標。

版畫
版畫(print)是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術作品，具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術在技術上是一直伴隨著印刷術的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術史上具有獨立的藝術價值與地位。

數(shù)碼藝術設計
數(shù)碼藝術設計通常指的是數(shù)碼化的作品，一般服務于以下幾種行業(yè)：廣告、影視、動畫、漫畫和游戲業(yè)。內容是純藝術創(chuàng)作到廣告設計，可以是二維三維、靜止或動畫。如平面印刷品的設計、網(wǎng)頁設計、三維動畫、影視特效、多媒體技術、以計算機輔助設計為主的建筑設計及工業(yè)造型設計等。國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產(chǎn)的領域通稱為CG——由CG和虛擬真實技術制作的媒體文化，都可以歸于CG范疇。CG行業(yè)已經(jīng)形成一個以技術為基礎的可觀的視覺藝術創(chuàng)意型經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)。